面对短视频、微短剧等更便捷、更低成本的娱乐选择，电影行业必须找到自己不可替代的“必看性”。清华大学教授尹鸿指出，单一类型时代已经结束，能吸引观众的必然是复合创新、具有独特性的作品。电影很可能演化为“影像的高档消费”，受众对更好内容的需求始终存在，关键在于创作者能否拿出超越其他介质的精神产品。
北京大学陈旭光教授认为，电影作为核心叙事形态不会被边缘化，但内部结构和观众趣味将显著分化。当前优质影片供给不足，导致非重点档期市场冷清。未来一方面要借助AI赋能，加大对中小成本类型化影片的扶持，在类型叙事和视听品质上达到较高水准;另一方面，大片项目应强化全产业链布局，确立“大电影”观念，在策划阶段纳入IP长效开发与多维度价值延展，形成多点支撑的收益结构。
中国电影家协会书记邓光辉呼吁，面对电影科技和消费场景的深刻变革，行业要主动识变、应变、求变，以电影院文化为引领，向兼具文化传播、群众参与、价值浸润、社会服务的公共文化实践转型。要创作更多线上线下新场景，搭建多元传播体验平台，不断拓展“电影+”边界，夯实产业发展生态根基。
从行业协同到技术升级，电影行业正迈向更高质量的发展。电影人需要以优质内容为核心，融合科技与业态创新，在激烈竞争中重塑不可替代的影像魅力。
