五一佳节，西岸地区的多家美术馆纷纷亮相重磅新展。4月27日，法国著名艺术家尚-米歇尔·欧托尼耶在中国举办的首次美术馆个展“魔法”在龙美术馆盛大开展，吸引了众多艺术爱好者的关注;紧接着，4月28日，西岸美术馆同期推出三场精彩展览。其中，与法国蓬皮杜中心展开新一轮五年展陈合作的首个常设展“重塑景观”、与同济大学紧密合作的特展“建造上海：1949年以来的建筑、城市与文化”以及沉浸式艺术展“大卫·霍克尼：更大，更近”同步揭开帷幕，为观众呈现了一场视觉与思想的盛宴。
油罐艺术公园再掀艺术新风潮。4月28日，一场名为“加载...权限3”的媒体艺术展览在西岸油罐艺术公园的1号罐内，UFO Terminal(UFO未知终端)隆重开幕。此次展览汇聚了8位艺术家的匠心之作，深入探讨“权限”这一概念的多重含义。展览内容涵盖“游戏引擎的非线性叙事”、“皮肤接口的感知实验”、“矿物脉络与能源通道的交织”、“激光矩阵的光学陷阱”以及“AI驱动的声像共生系统”等多个前沿领域。在油罐艺术公园那独特的弧形空间中，观众将被引领进入一个超越传统美术馆体验的观展环境，沉浸于一场充满变幻的多媒体艺术盛宴，邀请每一位访客共同探索艺术的无限可能。
UFO(Unidentified Flying Object)的中文译为“不明飞行物”，也代表了人们对未知文明与尖端科技的好奇探索。生于1980年的新媒体艺术家吴珏辉任教于中国美术学院跨媒体艺术学院，2010年他创立UFO媒体实验室，后于2023年将新媒体艺术项目“UFO Terminal”亮相上海油罐艺术公园，在艺术与人工智能交织的上海西岸，通过艺术展陈活动探索媒体艺术与影像技术碰撞出的无限可能。
拥有360度LED环形银幕的油罐艺术公园1号罐为“UFO Terminal”的新奇探索提供了天然土壤。去年夏天，这里化身为一个“催化可能性”的容器，联合西岸美术馆、“想象力学实验室”等机构发起媒体艺术项目“加载..计划”，将油罐的LED环幕空间作为创作的试验场，通过“创作”、“展览”与“现场”等三个单元，鼓励海内外媒体艺术家在这片独特的环幕空间“加载灵感”、碰撞观点、创造作品。
继去年9月项目的首个单元“创作”圆满呈现后，今年“加载...计划”迎来新一期“展览”单元，展期将持续至5月18日。本单元共迎来30余位艺术创作者，通过影像、声音、游戏等媒体介质，呈现艺术家们重塑屏幕与人、空间尺度之间的关系，表现当代青年艺术家对科技与艺术、虚拟与现实的思考。
来到西岸，艺术(Art)与人工智能(AI)是必聊话题。“双A”元素也浸润在艺术家的创作中。
常驻上海的新媒体艺术家何芷琪在本次“加载...计划”中带来了她的参展作品《降临 ARRIVAL》。这是一场实时生成的黑白视听表演，通过Max/MSP编程，让点、线、面在演算中不断显现，构成一个介于模糊与具象之间的视觉场景。图像的生成与声音的重复构建出了具有仪式感的感官秩序，让参观者萌生出各自不同的观演体验。
《现实月台》是由青年艺术家俞同舟、辛悦铭和毛雯婧带来的结合LED环幕技术的沉浸式音画剧场作品。通过人类歌手的演绎，在UFO Terminal的弧形空间构建出融合说唱与新媒体剧场的沉浸式观演体验。值得一提的是，作品牵头人俞同舟现任中国美术学院创新设计学院媒介交互研究所负责人、中国美术学院AI中心副研究员，现阶段他的研究内容聚焦虚拟现实与智能物联网相关的未来主义创作。
在展览开幕的盛况之下，五组才华横溢的艺术家们带来了别开生面的视听艺术现场表演，这些表演巧妙地融合了声音、图像与观众的互动体验。UFO Terminal更是独具匠心，邀请了涵盖多个领域的创作者和观众，共同参与了超过10场的对话与分享活动。与会者中，既有运用编程技术编织虚拟故事的创意游戏设计师，也有专注于神经科学研究和脑机接口开发的工程师;此外，还有电子音乐人、视听艺术家、策展人以及舞者等。在为期两周的密集创作周期中，他们携手共进，合力创作出了24件精彩纷呈的艺术作品。其中，本次展览“加载...权限3”展出的部分精选作品，正是这些艺术家们集体智慧的结晶，是他们共同参与头脑风暴的成果展示。
据悉，该“加载...计划”项目将在第二年继续携手众多媒体艺术创作者，致力于捕捉并传播年轻艺术家群体的时代心声。项目将不断将青年艺术家的创新理念转化为高品质的艺术成果，并进行展示。
