金秋十月，上海美术馆(中华艺术宫)举办的“人民城市——上海现实题材美术作品展览”正在进行中。该展览以近一百幅生动的画卷为载体，生动展现了城市风貌的日新月异，深情讲述了上海城市与人民之间相互依存的深厚情感。
本次展览精心呈现了涵盖中国画、油画、版画、雕塑四大类别的约百件艺术精品，以现实题材为立足点，不仅生动展现了城市建设取得的辉煌成果，更让观众在艺术佳作的欣赏中深刻领悟到城市与人民之间相互滋养、共生共荣的紧密关系，深切感受到上海在筑城为民过程中所散发出的温暖与力量。观众刘先生在参观后不禁感慨：“‘人民城市’在上海并非空洞的口号，而是一种真实可感的体验。在这里，市民遇到问题时总能得到及时回应和有效解决。此次展览巧妙地运用艺术手法，将这种幸福感生动地呈现在我们面前，让人倍感欣慰!”
值得一提的是，展览的参与范围不限于上海，而是广泛吸纳了长三角乃至全国的青年艺术力量。雕塑家陈喜钊来自广东湛江，他带来的作品《城市旅人》将行李箱转化为一个微缩的“家”，精巧的内部场景象征着流动人口在都市中的归属。陈喜钊表示，创作灵感源于上海独特的城市气质，“这座城市的速度与停顿、传统与先锋、国际化与烟火气，共同构成一种复杂而充满张力的美感。”
展览尤为关注青年艺术力量的成长，他们以鲜活的感知力与崭新的艺术语言，为城市叙事注入青春视角。高校青年艺术家王嘉逸的石版画《飞驰上海，城市脉动》，以F1中国大奖赛“上赛道”为背景，定格周冠宇赛车时风驰电掣的瞬间。王嘉逸分享创作灵感，“F1是能引发年轻群体共鸣的题材，我希望用画笔记录上海的城市大事与身边故事。”
展览以“人民”与“城市”两大板块进行双线叙事，呈现人民与城市相互滋养的动人图景。“人民”板块着眼于市民的获得感、幸福感与安全感，勾勒出一幅幅都市品质生活的生动图景。版画《魔都色彩》刻画了正在观展的市民，画面中黑白倒影与观众充满活力的服装色彩相映成趣，映照出上海繁荣的艺术生态;油画《黄昏漫步：上海的霞晖》以温暖的光影捕捉动人晚霞，让青年们与城市地标共沐余晖。
朱女士在欣赏中国画《午后的苏州河》时，目光久久地停留在画前，“每天清晨，沿着这条苏州河畔的步道奔跑，已成为我生活中不可或缺的幸福时刻。能在这次展览中看到这幅描绘我日常生活的画作，真是让人倍感亲切，代入感极强。”画作运用了“没骨写意”的技法，生动地捕捉了苏州河的变迁之美，深刻展现了上海在城市治理过程中始终秉持的理念——“将最优质的资源惠及于民”。
“城市”板块巧妙地呈现了上海在更高层次上深化改革开放、提升发展动力的坚定决心。其中，中国画《度》运用独特的积墨法与虚实切割技巧，将错落有致的高架桥与轻轨线路巧妙融合，营造出一种充满韵律感的视觉蒙太奇效果。这幅作品不仅浓缩了上海在城市建设速度、创新力度和发展高度上的辉煌成就，更是对这座城市蓬勃发展的生动写照。
