最近，以微短剧风格展现南洋华人奋斗历程的《狮城山海》在央视八套亮相，其收视率在黄金时段内持续领先各频道，吸引了业界的广泛关注。
自2023年12月起，微短剧登陆电视屏幕，标志着这一新兴艺术形式迈入了新的发展阶段——《风月变》作为国内首部登陆上星电视台的微短剧，在湖南卫视成功播出。进入2024年8月初，国家广播电视总局发布政策，明确提出要积极推动优秀网络视听作品在电视大屏上的播出，微短剧在电视平台上的播出趋势愈发明显。湖南卫视积极响应，在晚间黄金时段专门开辟了名为“大芒剧场”的微短剧剧场，并与旗下的芒果TV进行联动，推出了“夏日微甜之旅”的特别编排活动。与此同时，东方卫视也在电视平台上推出了每日播出的微短剧展播带“品质东方·微剧场”，展播了约30部优秀的微短剧。这种剧场化的播出模式，为微短剧提供了相对固定的时段和播出板块，不仅有助于提升观众对微短剧的收视期待，更促进了这一艺术形式的持续发酵和广泛传播。
微短剧“登陆”电视大屏，不仅是技术与形式的突破，更是艺术传播媒介和大众观赏习惯变迁的生动注脚。纵观影视发展历程，一种艺术内容在其他平台播映，实现跨媒介传播，早已有之。1905年，中国第一部电影《定军山》就是京剧表演艺术家谭鑫培在镜头前表演拿手的京剧片段。20世纪50年代，电视刚刚出现时，电影又成为电视的“座上宾”。由于一开始电视台尚未形成稳定的生产机制，生产的电视节目、电视剧等数量有限，难以满足播放需求，因此电影成为电视台填补节目空白的重要选择。2004年，拥有庞大存储空间和自由点播模式的视频网站出现，为影视作品的传播提供了新平台。这几次内容迁移都是成熟艺术样式为新平台提供内容支撑。而微短剧上电视，距离这个艺术门类诞生只有几年光景。
之所以出现这一现象，与新媒介的普及、大众观赏习惯的转变、微短剧的迅猛发展等有关。移动互联网时代，大众日常生活和娱乐越来越依赖手机小屏，适合手机娱乐的短视频平台崛起，满足了观众在碎片化时间内的娱乐需求。在这个过程中，很多观众的观赏心理发生变化，从追求情节完整向追求情绪满足，从长期关注向即时消费转变。原来很多观众会对一部作品持续关注一段时间，甚至可能跨越数月。他们更注重情节的完整性和逻辑性，会随着剧情的推进逐步深入理解故事和人物。而现在的一些观众更希望在短时间内看完一个故事，获得情绪满足，实现娱乐和放松。
观众观赏需求的变化又影响着内容产业的创作逻辑发生改变。微短剧敏锐追踪大众尤其是年轻人审美倾向和欣赏习惯的变化，具有轻量化、快节奏、强互动等独特优势。尤其是近两年，随着相关主管部门加大监管力度，微短剧内容品质显著提升，更是展露出与电视剧互为补充的发展潜力。中国视听大数据(CVB)显示，截至2024年11月，已有30余部微短剧在省级卫视播出，收视规模超5亿户次，微短剧在电视大屏端取得良好收视效果。
此外，传统电视行业在发展的道路上正面临着诸多挑战，这些挑战也成为了其积极拥抱微短剧的强大动力。在互联网时代的大潮中，网络视频平台凭借其海量的作品资源、便捷的观看体验以及精准的个性化推荐算法，成功吸引了大量观众，尤其是年轻一代。反观传统电视，其固定的播出时间和有限的内容选择，以及相对较低的互动性，显得有些力不从心。同时，互联网广告市场的快速发展对传统电视媒体的广告收入造成了分流，资金链的紧张也制约了高质量内容的持续制作。在这种背景下，众多电视台开始积极寻求变革与转型，主动拥抱新兴媒体和新兴内容，致力于提升内容的品质和吸引力。播出微短剧，无疑为电视台提供了一种新的商业可能性，这也成为了一种创新性的探索和实践。
微短剧登陆电视屏幕，已成为一种不可逆转的趋势。然而，这并非仅仅是将现有视频平台上的作品直接搬运至电视台那么简单，其中涉及诸多复杂问题亟待解决。首先，电视屏幕是横向的大尺寸屏幕，而目前市场上的微短剧中有相当一部分是竖屏内容。一些电视台在播放竖屏微短剧时，不得不将横屏画面切割成三部分，仅播放中间部分的内容，而两侧则留出空白，用虚拟背景进行填充。这种做法虽然能在一定程度上利用大屏资源，但也造成了资源浪费。 此外，还有电视台在两侧空白处引入弹幕，以实现与播放剧情同步的互动评论，从而提升观众的趣味性和参与感。然而，这种做法也引发了一些观众的担忧，认为弹幕会分散注意力。如何在横屏上更好地展示竖屏内容，对画幅进行更优的设计利用，成为了一个亟待探索的课题。 另外，不同微短剧的时长和集数差异较大，有的作品甚至上百集，每集时长一两分钟;而有的作品只有几集，每集时长十几分钟。如何对这些内容进行合理的排播，对电视台来说也是一个全新的挑战。目前，电视台在内容排播和宣传营销方面还较为随意，尚未形成一套行之有效的模式或经验。如何解决这些问题，将微短剧在电视平台上发挥出最大价值，成为了业界关注的焦点。
