《在人间》这部作品，以其独特的魅力，很难被简单地归类。尽管它仅有短短的8集，但其叙事的容量和密度，却远远超越了常规剧集的范畴。这主要得益于它深入挖掘了一个鲜为人知却又不容忽视的领域——人的心理世界。它生动地描绘了内心深处的多重空间和人格的多面性，这些内容在以往的创作中鲜有触及。 该剧的创新之处在于，它巧妙地将复杂而丰富的心理世界与实验性、前卫性的叙事手法相结合。通过非线性叙事结构、沉浸式的情绪体验以及赛博风格的影像表达，它成功地复现了多重人格并存的精神状态。这不仅开拓了心理悬疑剧艺术表达的新样式，也为观众带来了一场前所未有的视觉和心灵盛宴。总之，《在人间》以其独特的视角和手法，为我们展现了一个充满神秘与魅力的心理世界，让人不禁为之着迷。
《在人间》的创新始于其视角切入的独特：从网约车、密室游戏、前任关系等都市青年熟悉的生活场景进入，却在看似平凡的日常表象下，巧妙构建了一个虚实交织的心理迷宫。这种从日常到异常、从表象到本质的渐进式叙事，将观众从现实的物理空间引向了超现实的心理幻象。
全剧始于一次看似普通的心理测验，徐天想以贾小朵的身份进入内测虚拟空间，但是一条网约车信息将他带入了另一个现实，面对几个月来接了17次的乘客贾小朵，他决定向她表白，但是王阳名的出现让徐天看到了贾小朵的另一面。随着剧情的展开，观众渐渐发现，一切只不过是创作者营造的假象。那么真相到底是什么呢?当徐天两次进入虚拟空间，以贾小朵的身份确认所谓的“爱情”时，他实际经历的却是一场关于身份认同与心理疗愈的深度探索。剧中所有人物都是徐天多重人格的外化呈现，是其幻象世界中创造出来的不同角色。这种情节设计实现了叙事的“向内转”，让观众在不知不觉中卷入主人公的内心世界，同步经历一场场异乎寻常的精神之旅。
值得注意的是，剧中对多重人格的设定并非简单的病症展示或猎奇，而是给予每种人格以相应的故事背景和情感逻辑，让他们成为徐天精神世界的有机组成，对应着主人公的成长记忆、生活记忆、精神记忆。在这些多重的人格中，始终在寻找和确定所谓“爱情”关系的徐天与贾小朵，无疑是主人公身上最为核心的主人格与强大的副人格。他们穿梭在迷乱的意识空间，由紧张走向和解再到共存，也成为现实人生的一种镜像。
剧中多重人格既是徐天的一体多面，也可以看作是现实人生的不同侧面。每种人格都代表当代人面临的某种精神困境，比如虞旦对心中执念的不放弃，体现了情感疏离带来的孤独感;柳条儿身材与容貌焦虑的背后，是社交恐惧带来的自我封闭;铁林暴躁易怒的情绪下，是自我认同危机引发的焦虑。最终，它们都汇聚到主副人格矛盾交织的状态之中。通过徐天与贾小朵主副人格的博弈，剧作深度探讨了现代人如何处理自我矛盾的命题。尽管结局也呈现出表面和解的迹象，但徐天“以后我把贾小朵藏在心里”的台词，以及出现在他身后的两个背影，又暗示着心理疗愈的复杂性与长期性，体现出创作者对心理健康问题的持续关切与思考。
在艺术表现上，该剧巧妙地融合了碎片化的叙事手法与符号化的表达技巧。通过诗意抒情的段落、幽闭的物理空间以及阴郁的情绪氛围等元素，生动地再现了心理世界的非理性特质与意识流动的状态。这种创作手法不仅突破了传统线性叙事的逻辑框架，更开创了心理现实表达的新领域。 剧中，“火车”“蝴蝶”等意象的巧妙穿插，与反复出现的变形街景、昏暗的下水道、迷离的光影等元素相互呼应，共同构成了主人公心理世界的多重隐喻。全剧自始至终充满了现实与虚拟、记忆与幻想交织的影像风格，既蕴含着赛博朋克的风格印记，又巧妙地包裹在软科幻的叙事框架中。这一切均服务于对人性的深刻探索和对社会话题的深度探讨。
尽管这部剧在如何协调个性化艺术表达与观众审美接受度方面仍有提升空间，然而它在题材拓宽和形式创新方面的双重努力，以及敢于突破传统模式、塑造新形态的胆识，均值得行业内的关注和肯定。
