芭蕾舞剧《写意敦煌》兰州首演：西方足尖叩击东方壁画

初夏的兰州，黄河穿城而过，皋兰山绿意葱茏，白塔山在晨雾中若隐若现。5月23日至25日，兰州大剧院年度原创力作——芭蕾舞剧《写意敦煌》，将在兰州音乐厅迎来全球首演。这也是黄河流域九省区第一部原创芭蕾舞剧。当西方芭蕾的足尖叩击东方壁画的肌理，当“石青与朱砂”的飘带在交响乐中翻飞，“一沙一世界”的哲思在舞台上徐徐展开——一部承载着兰州舞台艺术精品从“高原”向“高峰”攀登使命的大戏，正蓄势待发。

从“大梦”到“写意”：两代人的敦煌求索

“敦煌就是一个永远也写不完的剧本。”编剧赵大鸣二十多年前的《大梦敦煌》已成西部文艺丰碑，如今带来《写意敦煌》。总编导张建民深谙西方芭蕾语汇精髓，选择用芭蕾重构东方意象，不再局限于讲述具体故事，而是聚焦“一个舞者的心路”——从尘世到洞窟，从涅槃到云水，完成精神升华。舞美设计韩春启感叹：“我不能写尽敦煌的美轮美奂，但我依然痴心于那‘天地同绘’的唯美，祈望永远迷失在那永恒的画境之中。”

一沙一世界：在足尖上重构敦煌美学

全剧分为四个乐章：序曲中莫高窟藏着千年不语的沙，求索者的舞步把光阴踏成朵朵莲花。第一乐章《尘世》融汇汉代百戏诙谐与唐代乐舞雍容，呈现热气腾腾的丝路盛景。第二乐章《洞窟》是视觉最华丽的篇章——飞天在壁画里醒来，石青与朱砂飘带勾勒时空无疆，多层纱幕投影让观众仿佛置身旋转穹顶之下。第三乐章《涅槃》最具戏剧张力，求索者在烈火般群舞中独自旋转挣扎，将人性困惑与觉醒淋漓尽致。第四乐章《云水》灵魂升华，音乐转为空灵，舞台由炽热转纯净，如同水墨在宣纸上晕染。

作曲家宝玉多次深入敦煌采集风声、驼铃声融入管弦乐，让观众听到的不只是旋律，更是河西走廊的呼吸。领衔主演阿尔曼·艾尼瓦尔深知挑战：“用芭蕾跳敦煌，最难的是‘静’。飞天的动要在极致身体控制中去找，那是比炫技更难的东西。”

从“高原”向“高峰”：兰州文艺的突围与重塑

二十余年前《大梦敦煌》巡演逾千场，构筑了西部文艺“高原”。如今《写意敦煌》打破边界——引入顶级芭蕾编导、现代作曲技法与交响乐团现场伴奏，以“写意”取代“写实”，以“心路”取代“剧情”，是对敦煌精神的一次当代重构。该剧采取“京陇携手”创作模式，跨区域合作打破地方院团资源壁垒，为西部文艺提供新范式。

文体旅融合：兰马跑者享6折观演优惠

为助力2026兰州马拉松，参赛选手凭本人参赛凭证及身份证购买《写意敦煌》任意场次演出票可享6折优惠。42.195公里的兰马赛道展现兰州速度与活力，而《写意敦煌》将千年丝路文明浓缩于舞台方寸之间——这是把赛事“流量”转化为文旅“留量”的创新尝试，更是兰州递出的温情“文化请柬”。

5月23日晚，当大幕拉开，壁画上的色彩将随着舞者旋转流淌开来。正如主创团队所期许的：“我们不能画尽敦煌的千姿百态，但我们愿做那个在沙砾中踏出莲花的人。”从高原起步，向高峰进发——这，就是《写意敦煌》诞生的全部意义。