《北上》创作手记：18人运河群像背后的生命史诗

《北上》作为赵冬苓女士职业生涯中的一部力作，其创作过程可谓充满艰辛，是她所经历的“特别累”的剧本之一。在这部作品中，她以多达18人的群像叙事展现了其深厚的创作野心，同时也迎接着前所未有的挑战。在剧中，欧豪扮演的谢望和，作为一位典型的“运河长子”，自幼便肩负着家族的重任。他的迷失与重生，不仅是对个人命运的深刻描绘，更象征着传统文化在现代化进程中所经历的阵痛。 而白鹿饰演的夏凤华，则是《北上》剧本创作的灵魂人物。最初，剧本中仅有马思艺(由李宛妲饰演)这一条线，但她的故事显然无法撑起女主角的戏份。剧情需要一个能够深深扎根于土地的普通人，而夏凤华这一角色，正是赵冬苓女士的“破局之笔”，为整个剧本增添了丰富的层次和深度。

作为剧中的“花街小太阳”，夏凤华的特别在于她看似平凡却充满韧性，是一个在角落里野蛮生长的“非典型女主”。赵冬苓说这个角色有自己的影子——被忽视的童年、沉默的成长、默默积蓄力量，在成长的过程中不断变得强大、找回自己，这些带有自传色彩的设定最终让角色迸发出生命力。

剧中18个主要角色、6个家庭的命运交织，如同运河支流最终汇成主脉，共同诠释着“出走与回归”的命题。比如剧中花街青年周海阔(高至霆饰)的原型，就是赵冬苓在江苏采风时遇到的一位书店主人，他放弃上海的高薪工作回乡开书店，这种“逆向迁徙”恰恰体现了年轻一代对精神原乡的追寻。另一位花街青年邵星池(翟子路饰)的叛逆则来自文人之子的身份焦虑，他最终与父亲的和解，其实是两代人不同文化态度的交融。

赵冬苓说，剧中18个有名有姓、有命运的角色，她个个都喜欢。写《北上》调动了赵冬苓大量的生活积累，剧中的一些情节就是她小时候经历过的事。“包括孩子们那种无忧无虑的童年，一个个就像运河的精灵一样快乐、放肆，还有学生时代的种种青春经历，我写的时候自己都非常愉悦，觉得自己的青春、自己的少年都回来了。”赵冬苓透露，写完《北上》后又有人拿类似的题材找她创作，“我说真的写不了了，因为我的生活积累基本给《北上》了。”

在深入解读《北上》原著小说跨越百年历史的广阔时空背景之下，赵冬苓巧妙地以“运河命运三幕剧”为框架，重新构建了这部作品的叙事结构。她将小说分为三个阶段：运河繁荣时期的船运盛世、衰落时期的艰难转型，以及申遗后的文化复兴。赵冬苓指出，《北上》原著小说以清代意大利人的视角进行叙述，虽然具有独特的视角，但当代线的描写相对薄弱，戏剧冲突也不够突出。 为了增强故事的戏剧性和时代感，剧版《北上》选择了京沪高速开通这一历史事件作为切入点，将现代化浪潮对运河生态环境的冲击作为叙事的基调。这一设定不仅延续了原著中“传统与现代碰撞”的主题，还将故事与更具普世意义的归乡情结紧密相连。剧中巧妙地将京沪高速通车、北京奥运、互联网创业潮、大运河申遗等重大时代事件融入花街六户人家的命运起伏与情感纠葛之中，使得这部作品在传承原著精神的同时，也更具时代感和现实意义。

去年，正值大运河申遗成功十周年之际，电视剧《北上》的播出显得尤为意义非凡。赵冬苓回忆起剧本创作期间的采风经历，那时大运河申遗的成果已经揭晓，她漫步在运河畔，不禁感到时光仿佛放缓了脚步。尽管不远处的高速公路呼啸而过，但运河依旧保持着那份悠然自得，沿岸的人们给人一种宁静安详的感觉。在繁华的现代化都市中，我们每日为了名利而奔波劳碌，在不断的挣扎与奋斗中，偶尔瞥见这样的宁静景象，总会让人心生触动，倍感温暖。