黄土地叙事激荡浦江畔，上海艺术节上演“双向奔赴”文化样本

陕西与上海，虽地处东西两端，却始终维系着深厚的文化脉络。陕西人民艺术剧院，作为上海观众熟知的艺术团体，已经成为上海国际艺术节舞台上的常客，三次精彩亮相，赢得了观众的广泛喜爱。在昨日举行的陕西人艺上海驻演新闻发布会上，中国上海国际艺术节组委会执行副秘书长、艺术节中心总裁李明不禁感慨万分。他指出，此次规模庞大的驻演活动，不仅展现了陕西人艺作为话剧界西部重要力量所具备的实力和真诚，同时也凸显了上海这座国际文化大都市的强大吸引力和深厚的文化承载力。李明满怀期待地表示，希望陕西人艺那充满黄土地厚重气息的叙事作品，能在浦江之畔激起层层涟漪，回荡出更加动人的文化共鸣。

10月17日至11月5日，陕西人民艺术剧院携五部现实主义题材的精品剧目在上海隆重登场，为这座城市带来了继“巴伐利亚回响——2025上海大剧院歌剧节”以及捷杰耶夫与马林斯基交响乐团演绎的“马勒全集”之后的又一文化盛宴。本届艺术节汇聚了500余项、1200余场的演出展览活动，其中55台主板演出中，境外项目占据了近六成的比例，而沪上首演的作品更是高达近九成。备受瞩目的第二十四届中国上海国际艺术节将于10月17日正式开幕，它正不断加速，致力于打造一个世界级的艺术交流平台。

上海首演、上海驻演、上海汇演，让中国上海国际艺术节从演出质量、首演占比、名团参与等方面都跻身世界一流节展行列。

10月17日，话剧《主角》在上音歌剧院亮相，拉开陕西人艺上海驻演大幕。上音歌剧院搭建古香古色的门楼，沉浸式观演动线让观众从步入剧场起便仿佛穿越至三秦大地。10月16日，艺术节“艺术天空”率先在上海城市草坪音乐广场推出“艺海秦风”陕西演艺集团非遗专场演出活动，荟萃陕西传统音乐、地方戏曲、民间舞蹈，为五部话剧驻演“预热”。

“终南山下秋色斑斓，黄浦江畔丹桂飘香。”陕西演艺集团党委副书记、总经理刚家斌对即将展开的话剧驻演充满期待，“每段旋律、每个身段、每项绝活都是三秦大地的文化基因与现代舞台艺术的完美交融，以文学为根基，以现实为明镜，从《白鹿原》苍茫厚重到《平凡的世界》深情凝视，从《主角》深刻叩问到《生命册》人情冷暖，再到《星空与半棵树》时代关切，艺术节观众在金秋时节共同见证传统非遗与文学经典的交相辉映。”

《白鹿原》剧组代表、白嘉轩饰演者冯子夏记得，十年前《白鹿原》首演时，自己犹在台下看戏，十年后，仅今年他已参与《白鹿原》37场巡演，“从一开始的紧张到今天收放自如，得到观众认可，我很高兴带着《白鹿原》来上海，既然排出了戏，就要让更多上海观众看到陕西戏剧的力量”。

《白鹿原》在上海已上演十余次，反响热烈，《平凡的世界》《主角》《生命册》也先后在申城舞台呈献，构成极具分量的“茅奖改编四重奏”。作为陕西人艺2025年最新创作剧目，话剧《星空与半棵树》将在本届中国上海国际艺术节首演，展现乡村命运、人心涌动与时代转型的深刻交织。

作为国家级艺术节，中国上海国际艺术节积极服务国家战略，不断增强“服务长三角，辐射全中国”的平台功能，打造兄弟省市双向奔赴的“文化样本”。除了陕西人艺上海驻演，今年另一引人瞩目的活动“粤港澳大湾区文化周”，汇聚7台14场舞台精品展演、广东美术百年大展、非遗展示、国际演艺交易等多元内容，展现岭南文化深厚底蕴与活力。

在“粤港澳大湾区文化周”展演剧目《双绣缘》预热活动中，上海昆曲名家梁谷音与广东粤剧名家欧凯明同台演绎，充满张力的表演在宛平剧院引发观众热烈掌声。

10月18日、19日将登陆宛平剧院的《双绣缘》讲述两对男女因“绣”结缘的爱情故事。《双绣缘》主演、广州粤剧院演员李嘉宜是梁谷音最年轻的学生之一。梁谷音回忆，李嘉宜决定进入广州粤剧院时专门请教自己的意见，她鼓励李嘉宜，“你顶上去，给你的天地就很大了”。

“不仅是昆曲和粤剧的交流，更是两座城市、两种文化的对话。”欧凯明笑言，“十几年前，我来上海演过很多出粤剧，也是上海给了我白玉兰奖，广州和上海交换演戏的机会很多，两座城市的文化交流从未停止。”而今李嘉宜又踏着前辈足迹，以《双绣缘》角逐上海白玉兰戏剧表演艺术奖。

这是一部充满悬疑、审视与情感的实验戏剧，深刻地探讨了人的心理状态。在观看由叶童、黄德斌领衔主演的《唔讲得》之后，上海戏剧学院的学生潘婉淑对剧中的空气枕、头骨等独特道具以及实时投影技术留下了深刻的印象。先进的舞美技术和“审视、拍摄者”等先锋形式，不仅为叙事增色添彩，更是成功地将观众纳入了“被审视”的范畴，使得整个互动环节更加引人入胜。

香港知名实验艺术团体“进念·二十面体”的演出《唔讲得》亦为“粤港澳大湾区文化周”的精彩剧目之一，该作品改编自上海市戏剧家协会副主席、上海话剧艺术中心艺术总监喻荣军先生创作的《不可说》。在“进念”联合艺术总监、导演胡恩威的巧妙改编下，这部作品被转化成了粤语版本，更具地方特色。华东师范大学生物学专业学生周致远在先阅读了《不可说》剧本后，紧接着观看了《唔讲得》的现场演出，他感到十分惊喜。原本他以为整个故事的氛围应该是压抑的，并逐渐转向悲伤，然而当他踏入剧院时，却发现剧情跌宕起伏，从欢乐到悲伤再到欢乐，灯光、演员的走位以及服装的颜色都充满了深意，让人回味无穷。